"... a breathtaking gripping timbre in the lower register that can make you shudder. And just as stunning brilliance and radiance in the height. This wonderful, energetic and moving singer belongs to the future." - Klassik Begeistert
Represented by
Representation
BACK TO ARTISTS OVERVIEW
Vladimir Jurowski, Conductor
Simon Stone, Stage Director
Vladimir Jurowski, Conductor
Simon Stone, Stage Director
Vladimir Jurowski, Conductor
Simon Stone, Stage Director
Yoel Gamzou, Conductor
Marina Abramović, Stage Director
Yoel Gamzou, Conductor
Marina Abramović, Stage Director
Yoel Gamzou, Conductor
Marina Abramović, Stage Director
debuts at Palau de les Arts Reina Sofía as Smeton Anna Bolena and at the Royal Theatre Carré Amsterdam as Carmen The Seven Deaths of Maria Callas, returns to Bayerische Staatsoper as Ninon Die Teufel von Loudun and Emilia Otello, Staatsoper Hamburg as Mistress Quickly Falstaff, Opernhaus Zürich as Eliogabalo Giuliano Gordio, Olga Eugene Onegin, Orphée Orphée et Eurydice.
Andronico Tamerlano at Moscow Philharmonic; Maddalena Rigoletto at Teatro Verdi Padova and Bassano Opera Festival; Isabella L'italiana in Algeri, Smeton Anna Bolena, Maddalena Rigoletto, Melibea Il viaggio a Reims at Opernhaus Zürich. Debuts at Glyndebourne Festival as Federica Luisa Miller; Mistress Quickly Falstaff, Suzuki Madama Butterfly, Fenena Nabucco, Emilia Otello, Hänsel Hänsel und Gretel, Pauline Pique Dame, Federica Luisa Miller, the title role in Carmen, Rosina Il barbiere di Siviglia, Olga Eugene Onegin, Verdi Requiem at Staatsoper Hamburg; Melibea Il Viaggio a Reims at the Bolshoi Theatre Moscow and the title part in Orlando Furioso at the Tchaikovsky Concert Hall Moscow.
Orlando furioso
Vivaldi
Orlando furioso
Vivaldi
Orlando furioso
Vivaldi
Orlando furioso
Vivaldi
Orphée et Euridice
Gluck
Orphée et Euridice
Gluck
Dem Dirigenten und auch der faszinierenden Nadezhda Karyazina als Orphée (ja, den Liebhaber singt hier eine Frau) ist alles Leidenschaft, Verzweiflung, Trauer, Schicksalsanklage.
Er lässt die sensationelle Altstimme von Nadeshda Karjasina als Orphée in ihrer ultravioletten Tiefe und ihrer infraroten Wärme wirken, gönnt ihr Ruhe für ihre Wahnsinnskadenz beim Entschluss, in die Unterwelt zu fahren, um die tote Euridice wieder ins Leben zu holen;
vor allem der Orpheus von Nadezhda Karyazina (in der gespielten französischen Bearbeitung von Hector Berlioz ist der Sänger mit der Leier eine androgyn schillernde Hosenrolle). Karyazina bildet mit ihrem üppig timbrierten und doch fein fokussierten Mezzosopran das gesamte Gefühlsspektrum zwischen Euphorie, Verzagen und Verzweiflung ab. Da fiebert man unweigerlich mit, auch im Stream.
Nadezhda Karyazina makes an arresting entrance as the Duchess and commands the stage, both vocally and dramatically, whenever she’s on it.
Nadezhda Karyazina’s dark mezzo made for a striking Federica
Nadezhda Karyazina sang with a focused, agile mezzo as Smeton, the voice healthy-sounding, with good sheen
Nadezhda Karyazina performed the role of Smeton. She showed her powerful low register as well as her vocal flexibility in singing coloratura during her opening short cavatina “Deh! Non voler costringere,” which places a spotlight on the low register, descending constantly to low A flats and Gs as well as fast scales that shift two octaves between low and high G. Karyazina’s middle register was beautifully exposed in her second aria “Un bacio, un bacio ancora,” which keeps the voice mostly inside the stave.
Aplauso sin reservas merece el perfilado e involucrado Smeton de la mezzosoprano moscovita Nadezhda Karyazina
Die Persönlichkeit des Abends war dessen Protagonistin: Nadezhda Karyazina als Carmen. Was für ein grandioser Auftritt! Nadezhda Karyazina war die Inkarnation an vokaler Hingabe und Spielfreude. Wenn die Russin in der tieferen Lage sang, dann war das Gänsehaut pur, das war so schön Erda-erdig, voll und mütterlich-fraulich. Im mittleren Register sang die 32-Jährige cremig-schaurig-schön und im High-End-Bereich schließlich mit Devotion und epochaler Strahlkraft.
Klassik-begeistert.de hat ja schon nach der ersten Bekanntschaft mit dieser Ausnahmesängerin gesagt: Dies junge Frau wird ein Star. Sie kann die Menschen mit ihrer Stimme und ihrer Anmutung verzaubern. Die Staatsoper Hamburg dürfte sie nur mit einem großzügigen Vertrag und tollen Rollen halten können.
Nadezhda Karyazina ist eine Mezzosopranistin von der man in naher Zukunft erwartet, sie auch auf den Bühnen anderer großer Häuser zu sehen, und sich gleichzeitig wünscht, sie möge noch lange an der Staatsoper Hamburg bleiben. Ihr Stimmvolumen, wie auch ihr Register sind beeindruckend. Ihre, an den warmen, nachhallenden Ton einer Glocke erinnernde Stimmfarbe, hat hohen Wiedererkennungswert. Schon in ihrem Debüt gelingt es ihr, ihrer „Carmen“ Kontur zu geben. Sie ist nicht die männermordende Zigeunerin, sondern eine selbstsichere Frau, die einen Weg gefunden hat mit ihren ärmlichen Lebensumständen umzugehen. Sie agierte, authentisch und natürlich, ohne jegliche Attitüde. Ihre „Habanera“ zog in den Bann, ebenso wie ihre anderen Arien und Duettszenen. Die Beiläufigkeit mit der sie nach einem stimmschön mitreißenden Streit, Don José bewusst in das Messer lief, gab der Szene noch einen Hauch Dramatik, mehr, als sie durch die Musik bereits hat.
Lenski und Olga (Nadezhda Karyazina) sind als Paar zusammen wunderbar, der Tenor und ihr Mezzosopran verbinden sich mit allen Stimmungen der Liebe und Eifersucht, Genecke und Verletzungen der Enttäuschung über die vermutete Untreue Olgas. Ihr Schauspiel zusammen läßt mitleiden und auch noch hoffen, daß alles gut wird für die Beiden.
herrlich rockig und sehr selbstbewusst auf der Bühne Nadezhda Karyazina
die junge Russin Nadezhda Karyazina mit einer betörend volltönenden Alt-Stimme
